㈠ 邵氏有过哪些经典风月片
邵氏电影公司,作为华语电影的重要制片公司之一,在其辉煌的历史中推出了众多经典影片,其中也包含了一些风月片。这些风月片在上世纪六七十年代的香港电影市场中占有一席之地,以其独特的风格和话题性吸引了大量观众。
在邵氏的经典风月片中,《金瓶双艳》和《风花雪月》等作品无疑是最具代表性的。这些影片改编自古典文学作品,如《金瓶梅》等,通过电影的方式呈现了原著中的某些情节和人物关系。虽然这些影片在当时的社会背景下引发了不少争议,但也在一定程度上推动了华语电影的发展和多元化。
除了上述作品外,《面具》和《唐朝豪放女》等也是邵氏风月片中的佳作。这些影片不仅在情节和人物塑造上具有较高的水准,还通过独特的拍摄手法和视觉效果,为观众带来了全新的观影体验。同时,这些影片也探讨了当时社会中的一些敏感话题,如性别关系、道德观念等,引发了广泛的社会关注和讨论。
需要注意的是,虽然这些风月片在当时的市场上取得了一定的成功,但随着时间的推移和社会的变迁,它们逐渐淡出了人们的视线。如今,这些影片更多地被视为历史文化遗产的一部分,供后人研究和欣赏。在回顾这些经典风月片时,我们应该以客观、理性的态度去看待它们,既要认识到它们在华语电影史上的重要地位,也要看到它们所反映的当时社会的某些方面和问题。
㈡ 邵氏风月电影有哪些
《唐朝豪放女》。
《唐朝豪放女》是由方令正执导,夏文汐、万梓良、林凯玲主演的剧情电影,该片于1984年6月1日在中国香港上映。
该片讲述了才女鱼玄机与豪侠崔博侯、侍婢绿翘之间的情感纠葛。
剧情:
一代才女鱼玄机(夏文汐饰)不甘做人妻妾,带着侍婢绿翘(林凯玲饰)入观为女道士,但其不安于室的不羁个性难以管束,时常外出与诗人墨客酬唱往来。一日,玄机在湖中畅泳遇豪侠崔博侯(万梓良饰),两人谈心之余,玄机以身相许。
博侯却因生性浪漫,后舍弃玄机只身浪荡江湖。博侯去后,心中惆怅的玄机回到长安,寂寞难耐,与绿翘发生同性关系,被住持发现后将其逐出道观。后来鱼玄机便夜夜笙歌,荒淫无度。毛贼孔孟武闻名而至,武意欲掳绑玄机、绿翘,危难中得博侯相救,然而博侯后又不辞而别。
㈢ 邵氏风月电影有哪些
应该是<捉奸趣事>中的第三个故事叫<高枕无忧>吧
导 演: 李翰祥 Han Hsiang Li
主 演: 岳华 Hua Yueh 李菁 Li Ching 胡锦 陈萍 宗华
相关分类:喜剧
片 长:93分钟
地 区:台湾
语 言:粤语色彩:彩色
年 份:1975
影片简介:
本片又名《闺房趣事》。青年轿夫(宗华)浑水摸鱼,抖胆假扮王爷与王妃偷欢,结果被拉去当太监。日本著名塑泥人高手井上吉(谷峰),其夫人(林伊娃)与情夫山田成(王侠)偷情,还以为夫人为他带来大买卖呢。艺妓仙云嫁予郡守(田青)为妻,而郡守酒后即醉,醉了则睡得形如死猪,结果仙云乘机与情夫崔铭(岳华)幽会。剪刀铺老板娘张杨氏(胡锦)乘丈夫前往天津,先后与小开胡楚与学徒小韩偷欢,怎知其丈夫提早回来,张杨氏竟以一个偷情故事瞒混过去。
㈣ 邵氏风月电影有哪些
另外,《声色犬马》是李翰祥与许冠文合作的最后一部电影,两人自《大军阀》开始,接下来的《一乐也》、《声色犬马》,李导、许演,票房、口碑皆强,许冠文亦因此稳坐香江第一谐星的交椅。此次在《声色犬马》中许冠文再次一人分饰多角,将老太爷、影评人、医生、马仔江郎四个不同阶层人物演绎得栩栩如生。不过,拍完《声色犬马》之后,素来有意向身兼编、导、演的创作型电影人发展的许冠文将亲自编写的剧本《鬼马双星》交到邵逸夫手上,希望和邵氏合资拍片平分利润,但一向独裁的邵逸夫岂能容许属下提出如此“非分”条件,当即以剧本太差为由断然拒绝。既然无法谈拢,许冠文只好另转投嘉禾,成立许氏兄弟公司,自此走向事业辉煌——此是后话。
其实关于《声色犬马》,当年还有段轰动新闻,那便是女主角白小曼在影片还未上映时便自杀身亡,个中原因,众说纷纭,实非三十年后之笔者所能揣测。但此女死时年仅十九,却生得容颜俏丽成熟,堪为天生尤物,甫一出道便被称作“林黛之后的最大发现”,如今在下观摩该片时,方知此言不虚,心下未免感叹天妒红颜了。忽然就想起李翰祥回忆白小曼演戏的一段趣事,原来演《声色犬马》时,白小曼无论怎么用功都记不住台词,所以整部影片都是李翰祥在旁边一个镜头一个镜头的提词,她是一边按着对白表演,一边从容不迫的说着对白。结果试片的时候,非但观众们看不出,连配音演员们都不相信是如此这般拍摄的。最搞笑的是,居然还有人赞她的演技生动自然。所以有人就问曾经想用白小曼却因以为她不会演戏的导演杨世庆:你说白小曼不会演戏,怎么一到了李翰祥手里,就演得那么好呢?——杨导演纳闷了半天只挤出一句:开了窍啦,没办法!
■[邵氏][李翰祥][杨 群]金瓶双艳[1974]
1973年的《风流韵事》票房告捷,李翰祥发现观众最喜欢看的是那段香艳刺激的“金瓶梅之蕙莲”,于是趁势开拍《金瓶双艳》。当时艺名尚为陈元龙的成龙亦被李翰祥相中,在片中出演伶俐打诨的郓哥。这是成龙首次在银幕上扮演重要角色,并以俏皮搞笑的方式演出,当时距他真正成名还有四年,当年他还是单眼皮。影片从潘金莲竹叉挑帘误击西门庆、奸夫淫妇毒死武大郎开始,至西门庆纵欲而死结束。通篇皆是西门庆与金、瓶二人的风月荒淫生活……
■[邵氏][李翰祥][许冠文]大军阀[1972]
话说七十年代初,正值巅峰的邵氏公司由于走了邹文怀及何冠昌两位得力干将而实力大减。加之邹、何的嘉禾公司有了李小龙这位票房保证,《唐山大兄》、《精武门》票房连破纪录,竟打得邵氏电影王国无从招架。正当邵老六一筹莫展时,恰逢60年代盗反邵氏、远走台湾的李翰祥经营国联失败后,悄然返港。邵老六深知这黑老李目前虽然落魄,但拍绝世好片的本事尚在,正可用他来对付嘉禾。为此邵逸夫不计前嫌,重将李翰祥招之旗下,而李大导演果然不负厚望,重回邵氏的头炮《大军阀》票房直追《精武门》,同样广受欢迎。
《大军阀》是李翰祥杂取民国诸多轶闻趣史改编,庞大虎的艺术形象和荒唐事迹可以看做是张宗昌(三不知、轰日求雨、奉继父至孝)、韩复渠(性癖审案,乌龙百出)、孙殿英(盗东陵)三大军阀的集合体。影片采用折子戏结构,将各种笑料轶事串在一起,虽然松散,但在擅长描摹世情百态、注重细节铺陈的李翰祥执导下,即便放到现在来看,依旧趣味十足。
纵然《大军阀》是讲述民国军阀轶闻的笑片,但“叔嫂对簿公堂”、“军阀姨太偷情”两段情节却是十足的“风月”艳事,是以该片堪称风月笑片的开山之作。初上银幕不久的胡锦尽显风骚狐媚,在多部粤语片(如《七擒七纵七色狼》等)中以性感色诱闻名的狄娜也终于褪下衣衫全裸上镜,她们活色生香的演出自然令观众大饱眼福,影片票房大卖之余,还坚定了邵氏公司和李翰祥拍更纯粹的“风月片”念头。于是,便有了后来的《风流韵事》、《风月奇谭》《声色犬马》和《金瓶双艳》等大受欢迎之作。
另外,《大军阀》的另一大贡献是捧红了香港近20年来最重要的喜剧演员许冠文,当时谁也没想到这位平时举止斯文,戴着副眼镜并且除了做电视节目主持从没拍过电影的人,会将那个出身绿林、满肚茅草、笑话百出的“大军阀”演得惟妙惟肖。难得李翰祥慧眼识才,此片一出,许冠文立刻成为当时最受欢迎的喜剧明星,还被尊称为“冷面笑匠”。
■[邵氏][李翰祥][秦 煌]军阀趣史[1979]
本片可以看做《大军阀》的续篇,讲述庞大虎之后又一位山东军阀的轶闻趣事,连智审风化案、给老太爷祝寿、军阀姨太偷情等桥段都大同小异。不过,较之《大军阀》的包罗万象、正谐兼备,这次《军阀趣史》的情节主要集中在风流韵事上,查暗娼、访私娼,叔嫂通奸、姨太偷情,一路香艳到底,胡锦、邵音音、余莎莉、楚湘云等一班艳星各展风情,自然噱头十足。
只可惜,《军阀趣史》已是李翰祥在邵氏的后期作品,众多桥段虽然依旧被老李饶有兴趣的精雕细琢,但拍来拍去,无外乎偷情、捉奸,观众看得多了,难免似曾相识,有些审美疲劳,是以到得70年代末期,李翰祥的风月笑片其实已然风光不再,票房亦多平平,但这并不能说李翰祥作品的水准下降,只能说拍得太多太滥,观众没啥新鲜感了。
李翰祥拍电影,素擅杂取百家,比如《军阀趣史》中“关公战秦琼”一段,其实就是完全照抄自侯宝林的同名相声,连对白唱腔都一模一样。而这样的例子比比皆是,在李导笑片《一乐也》中“老太太去医院看病”一段,竟是一字不差的抄袭老舍的短篇小说《开市大吉》。——如今我们皆说王晶擅模仿抄袭,孰不知李老早在20年前就已将“拿来主义”玩得熟溜呢。
■[邵氏][李翰祥][乐 蒂]倩女幽魂[1960]
本片是中国电影史上的不朽名作,改编自《聊斋志异》中的短篇故事。李翰祥尽显大师风范,细节考据,花尽心思,服装华丽,道具精致,重新塑造古典世界。李翰祥画功了得,电影中的布景皆出自他手笔;电影古风飘溢,情韵空灵,有古典美人之称的乐蒂演小倩,造型之美,叫人赞叹。
宁采臣(赵雷)和聂小倩(乐蒂)的人鬼书生恋,情节诡异,树妖姥姥逼小倩取采臣性命,幸得剑客燕赤霞所救,掀起人鬼大斗法。最后小倩借尸还魂,与采臣共谐连理。李翰祥强化了原著人物性格,为三十年后,徐克的重拍《倩女幽魂》奠下基础。
■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆下江南[1977]
刘永饰演的乾隆与两个智囊纪晓岚(井淼饰)和刘罗锅(李昆饰)的关系微妙逗趣,纪在赤膊编修四库全书时,乾隆突然驾临,来不及穿衣的纪只好躲到桌子下面,被乾隆叫出后靠机智才避免欺君之罪。乾隆微服私访,显露出一般平民的喜怒及爱打抱不平的爱心,与草民周日清(汪禹饰)的结下友谊,并在周的帮助下,查出和教训了一批贪官污吏……
「风月大师」李翰祥根据清代民间野史编导的一部古装喜剧,他摆脱以往拍古装宫廷历史片的完整方式,改用说书人的态度,风趣而技巧地叙谈出有关乾隆的奇闻轶闻,并着重于君臣雅趣的斗智及民俗方言的特色,娓娓道来,津津有味,看来更有亲切感和真实感。而起用刘永一改形象演绎风流皇帝乾隆,更发掘出他喜剧才华的一面,证明李翰祥用人之眼光独到。而李翰祥早在70年代就已把纪晓岚和刘罗锅的故事搬上了银幕,比大陆电视剧早了20多年。本片曾获金马奖优等剧情片、最佳彩色影片美术设计奖。
■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆下扬州[1978]
此为《乾隆下江南》的续集,上集最精彩的捉弄纪晓岚的好戏,这集换作刘墉智骗扬州八怪之一的郑板桥。原来郑不肯为乾隆作画,不料刘墉棋高一着,先以香肉等引诱郑,待他喝醉时,再反以不让他作画来激将,从而达到自己的目的。还有乾隆理发吓死理发师、刘墉用巧计赢垮标花会等故事,别有一番乐趣。
■[邵氏][李翰祥][刘 永]乾隆皇与三姑娘[1980]
李翰祥自小受北方市俗文化浸淫,年长后南下来港,便多拍北方民间传奇。他最爱听老北京的天桥相声,编导谐趣小品时,竟也直接从相声取材。好象《军阀趣史》中的“关公战秦琼”,《风流韵事》中的“小神仙”,根本是照抄一些脍炙人口的相声名段。再比如李翰祥拍的“戏说乾隆系列”,无论是《乾隆下江南》,抑或《乾隆下扬州》,还是这部《乾隆皇与三姑娘》,主干情节都是乾隆与刘墉君臣斗智,而这很明显是来自流传已久的相声评书《金殿斗智》。
㈤ 邵氏有过哪些经典风月片
邵氏的经典风月片包括《爱奴新传》、《花间细语》和《绮梦情天》等。
邵氏电影公司,是华语电影的重要片商之一,其制作的电影涵盖了各种题材,其中风月片也是其重要的一部分。这些风月片以其精湛的制作技艺、出色的演员阵容以及深入人心的故事情节,成为了华语电影的经典之作。
《爱奴新传》是邵氏风月片中的代表作之一,讲述了女奴爱奴在主人公子查理及家仆阿苏之间的纠葛。影片情节曲折,人物性格鲜明,加之演员的精湛演技,使得这部电影成为了一部经典之作。
而《花间细语》则是一部讲述了花店女孩与年轻画家之间爱情故事的电影。影片画面优美,情节浪漫,加之精彩的演员表现,使得这部电影成为了一部备受观众喜爱的风月片。
另一部经典之作《绮梦情天》,则是一部以歌舞为主题的风月片,讲述了年轻歌女与富家子弟之间的爱情故事。影片中的歌舞场面精彩绝伦,加之演员的出色表现,使得这部电影成为了邵氏风月片中的又一经典之作。
总的来说,邵氏的经典风月片以其出色的制作技艺、精彩的演员阵容以及深入人心的故事情节,成为了华语电影的瑰宝。
㈥ 邵氏有过哪些经典风月片
邵氏兄弟(香港)有限公司,简称“邵氏”,于1958年在香港成立,由邵逸夫担任总裁。该公司曾出品大量电影和电视剧,其中也包括一些具有风月元素的作品。
邵氏经典风月片有《倾国倾城》、《瀛台泣血》、《十三太保》和《金瓶双艳》等。这些电影在当年上映时,因其独特的叙事风格、出色的演员表演以及对风月题材的深度挖掘,赢得了广大观众的喜爱和关注。
《倾国倾城》是邵氏于1965年出品的一部歌舞爱情片,该片讲述了唐朝杨贵妃与唐玄宗之间的爱情故事。影片中的歌舞场面华丽壮观,同时也展现了杨贵妃与唐玄宗之间的深情厚意和悲剧命运。该片在上映后广受欢迎,成为了邵氏风月片中的经典之作。
《瀛台泣血》则是邵氏于1964年出品的一部历史爱情片,该片以清朝末年的宫廷为背景,讲述了光绪皇帝与珍妃之间的爱情故事。影片中的宫廷斗争和爱情纠葛相互交织,展现了一段凄美的爱情故事。该片在上映后也获得了极高的评价和关注。
《十三太保》是邵氏于1970年出品的一部动作片,该片以明朝末年的乱世为背景,讲述了十三位武林高手为了保卫家国而共同抵抗外敌的故事。虽然该片并非纯粹的风月片,但其中的爱情元素也为影片增色不少。
《金瓶双艳》则是邵氏于1974年出品的一部改编自《金瓶梅》的电影,该片以明朝中期的社会为背景,讲述了潘金莲与西门庆之间的爱情故事。影片中的演员表演出色,场景布置和服装设计也十分精美,为观众呈现了一个充满风情和魅力的世界。
这些邵氏经典风月片不仅在当时赢得了观众的喜爱和关注,也对后来的电影制作产生了深远的影响。它们以独特的叙事方式、出色的演员表演和对风月题材的深度挖掘,展现了邵氏电影制作的高超水准和艺术魅力。同时,这些影片也反映了当时社会的审美观念和价值取向,成为了研究邵氏电影和香港电影历史的重要资料。